Los enfrentamientos entre el Realismo Socialista y la creatividad del espíritu humano
Después de que en el año 1948 el gobierno comunista tomó en Checoslovaquia el poder en sus manos la calidad plástica de la obra dejó de ser el criterio fundamental para el reconocimiento general del artista. La importancia la ganaron otros aspectos: el compromiso político, la lealtad con el régimen y eventualmente no salirse de los estereotipos artísticos de entonces.
Hacia el año 1984 empezó a abrirse camino en el ambiente checo la creativa concepción postmoderna . El primer grupo artístico de esta corriente fue Tvrdohlaví (Cabezotas). Con este calificativo se denominaron en el año 1987 un grupo de varios artistas jóvenes (František Skála, Jiří David, Michal Gabriel, Petr Nikl, Jaroslav Róna entre otros).
Los autores consentidos
El galardón que recibió el Pabellón Checo en la EXPO 58 en Bruselas significó un mayor espacio para la creación del grupo joven de artistas. El trabajo de Josef Svoboda contribuyó al desarrollo del arte escénico. Este artista creó la escena que plásticamente simbolizaba la idea principal de la representación teatral por intermedio de luces, de proyección de diapositivas y de soluciones arquitectónicas. Hoy día podemos encontrar sus adaptaciones escénicas plásticas en el teatro llamado Linterna mágica .
La ilustración de libros infantiles tiene en la República Checa una larga tradición que va ya desde el período de transición de los siglos XIX al XX con Mikoláš Aleš, Josef Lada, Josef Čapek, Zdeněk Burian y otros. Los pintores rechazaban hacer una mera descripción de la historia e instruir a los pequeños lectores con sus dibujos. Trataban de crear una original obra imaginaria que asimismo diera espacio a la imaginación infantil.
Entre los destacados ilustradores checos pertenecen Jiří Trnka, Zdeněk Miller, Adolf Born, Radek Pilař y otros.
Jiří Trnka (1912 - 1969) tiene una innegable preeminencia en el cine de títeres animados . Sus obras intituladas "Las antiguas leyendas de Bohemia" (Staré pověsti české), "Špalíček", "El Príncipe Bayaya" y otros trabajos forman parte del tesoro del Fondo de Oro de la Cinematografía Checa .
Después de la guerra disminuyó la producción del Cristal de Bohemia. La antigua tradición de cristal de calidad lo mantenía solamente el fabricado individualmente sobre todo gracias al taller de Josef Kaplický en la Escuela Superior de Artes Decorativas. La personalidad que lidera el arte internacional de cristal es Stanislav Libenský que junto con Jaroslava Brychtová realizó varios trabajos monumentales arquitectónicos.
Nuevos estilos del arte checo
Las personalidades del arte abstracto checo, a menudo olvidadas, son p. ej. el pintor de gran sensibilidad plástica, Mikuláš Medek (1926 - 1974), nieto de Antonín Slavíček.
Con la abstracción está relacionado también el nombre de Jan Kotík (1916 - 2002). Zdeněk Sklenář (1910 - 1986) encontró su inspiración en la caligrafía oriental. Un capítulo independiente en el arte checo lo representa el grupo de artistas en la transición de los años 50 y 60, cuyo trabajo está relacionado con el expresionismo abstracto, p. ej. Vladimír Boudník (1924 - 1968), que a menudo encontraba de forma experimental la belleza en las cosas de uso diario.
En los cuadros no figurativos del pintor Jiří John (1923-1979), apartado de todas las corrientes, sin embargo hallamos una mayor comunicación.
En los años treinta se abre camino un arte radical, informal representado en Chequia por el pionero Václav Hejna (1914 - 1985). En este campo empiezan a destacar aparte de Hejna también personalidades como Mikuláš Medek y Vladimír Boudník.
El pintor y gráficoVladimír Komárek (1928 - 2002) es un representante del trabajo poético. Este artista pertenecía a los artistas más viejos y "reconocidos". El ambiente doméstico tenía en él una fuerte influencia.
En la nueva forma artística aparece la rebelión contra las relaciones en la sociedad y se buscan nuevas posibilidades de expresión. A las nuevas personalidades pertenece Olbram Zoubek (1926) con sus figuras "arcaicas".
Karel Nepraš (1932 - 2002) emplea su sentido de humor en la plástica figurativa. Desde la abstracción a la sencillez de formas llegó también el trabajo de Eva Kmentová (1928 - 1980).
Las hermanas Jitka (1922) y Květa (1922 - 1998) Válová , como Jiří Anderle o Jiří Načeradský pertenecen a los artistas figurativos.
Al arte penetra la publicidad, el cómic u otros elementos de la cultura de masas. El arte pop , en efecto, busca el contacto con la vida humana en un mundo concreto. Esta corriente entró al ambiente checo sobre todo gracias a Jiří Balcar que en el año 1966 visitó los Estados Unidos, cuna del arte pop. Jiří Kolář (1914 - 2002) inventó muchos métodos de collage y a finales de los años 50 llegó a la descomposición de la poesía y a la creación de tipogramas, ensamblajes y otros collages en los que aparte de los distintos tipos de letra aprovechaba la reproducción de obras de arte famosas.
El fenómeno que acompaña el arte pop es el "happening" , es decir, una manera de la expresión artística que cuenta con la participación activa del público en el proceso creativo y que trascurre bajo el signo de una constante improvisación. Su representante checo se convirtió el actual director general de la Galería Nacional en Praga Milan Knížák (1940).
En el ambiente checo se acercó a los hiperrealistas el pintor Theodor Pištěk (1932). Destacó también como director escenico cinematográfico en las películas de František Vláčil "Markéta Lazarová" o "El valle de abejas"; (Údolí včel), por el vestuario en la película "Amadeus" de Miloš Forman y ganó el prestigioso premio de la academia estadounidense de Cine, el Oscar.
A finales de los años 70 se acentúan las tendencias minimalistas y las expresiones conceptuales, sobre todo en el campo del arte corporal conocido en inglés como body-art. Petr Štembera (1945) expuso su cuerpo a una situación extrema en "Durmiendo en el árbol", del año 1979, luego en el mismo año se abrió la mano y luego puso por varios días en la herida los injertos de un árbol ("La poda", 1979).
Jan Mlčoch (1953) organizó en los años 70 unos 30 eventos que transcurrieron en las ciudades de Praga, Cracovia, Budapest y París, los documentó fotográficamente y lo acompañó con apuntes gráficos. De forma particular hacían alusiones a los problemas acerca de la limitación del disfrute de la vida por las normas y por las leyes.
Hay muchas posibilidades para clasificar profesionalmente a Jan Švankmajer (1934). Se le puede poner en su papel de director de cine checo o en el de guionista o en el de autor de dibujos animados o incluso en el de artista gráfico y nunca nos equivocaremos. Trabajó en el teatro Semáforo y en la Linterna Mágica. Asimismo es autor de las películas de ambientación surrealista.
Cambio de milenio
Al grupo de los artistas contemporáneos sin duda pertenece el representante de la agrupación de los Cabezotas (Tvrdohlaví) Jaroslav Róna (1957). Su monumento a Franz Kafka, situado en los lindes históricos entre la Ciudad Vieja y la antigua judería en Praga, es de los más famosos.
A los artistas que de manera original salieron de los clichés de la producción plástica de tipo ordinario pertenece František Skála (1956). De sus cuadros, objetos e instalaciones emana una poética que consiste en el "mágico" trato con las cosas.
Petr Nikl (1960) vuelve en su obra temprana al estado embrionario. Creaba cuadros de cachorros de animales, larvas de insectos, capullos hasta la misma salida del cascarrón de algunos seres vivientes. Nikl es autor de las instalaciones checas en la EXPO en la ciudad japonesa Aichi en el año 2005.
La artista plástica y fotógrafa Veronika Bromová (1966) se mueve en la frontera entre lo exterior e interior. Conocidas son sus retocadas fotografías "anatómicas", inspiradas en las colecciones de los museos anatómicos o manuales de patología. En el año 1999 representó a Chequia en la 48 Edición de la "Biennale" en Venecia.
Fotografía artística
El más conocido fotógrafo checo y artista de dimensión internacional es Josef Sudek (1896 - 1976). Sus más importantes fotografías provienen de los años 40. A parte de las panorámicas vistas de Praga se trata sobre todo de retratos y de líricas naturalezas muertas a las que pertenecen p.ej. el ciclo "La ventana de mi taller" o El Cementerio de la Ciudad Pequeña de Praga (El Cementerio de Malá Strana).
František Drtikol (1883 - 1961) fue no solamente un destacado fotógrafo checo, sino también pintor y filósofo. Ganó fama mundial con sus desnudos femeninos de concepción dinámica y con decorados de elementos constructivistas y modernistas de los años 20.
Con la vanguardia del período de entreguerras está relacionado el nombre del fotógrafo, teórico y periodista Jaromír Funke (1896 - 1945). Fue uno de los primeros en la escena checa quien aportó al trabajo del fotógrafo nuevos valores que correspondían al arte plástico de aquella época (surrealismo, funcionalismo).
A los fotógrafos contemporáneos checos de fama mundial pertenece Jan Saudek (1935). Sus fotografías, estilizadas y policromadas, que reflejan la confrontación entre el cuerpo desnudo masculino y femenino y la tensión de las situaciones eróticas fueron expuestas en el Art Institute de Chicago (1976) o en el Musée d'Art Moderne de París (1987).
En Francia vive otro de los fotógrafos checos internacionalmente reconocidos, Josef Koudelka (*1938), que se dedica en los últimos veinte años sobre todo al paisaje en el formato panorámico.