HOMEPAGE

ЧР в фактах
 
Факты о ЧР
 
Культурные факты

 

Музыкальные жемчужины прошлого

 
photo:  (sxc.hu)
 

Музыка всегда была естественной составной частью жизни чехов. Многие музыканты, вышедшие из этой среды, до сих пор остаются на мировой вершине в этой области. Доказательством этого является и тот факт, что первые шаги человека на Луне сопровождались сочинениями чешского композитора Антонина Дворжака.

 

9 и 10 век – период христианизации

Посредством разнообразных миссий (вначале ирландско-шотландской, англосаксонской, затем византийской, наконец, пасовской, зальцбургской и ржезенского епископства) в Чехию импортировалось христианское богослужение и с ним хоральное пение. Хоралы исполнялись на ежедневных литургиях. За рамками собора они звучали во время важных процессий, похорон, при вступлении на престол князей, то есть на тех обрядах, которые освещались священнослужителями.

11 и 12 века

В этот период можно найти уже гораздо более распространенные основания для исполнения литургического пения . Ученики школ обогатили соборное исполнение сопрано и альтами . Основу репертуара составляли сочинения иностранного происхождения, путешествующие по всей Европе. Однако начало появляться и оригинальное творчество.

С начала 11 столетия задокументировано появление духовных пьес . С культом Святого Вацлава была связана и растущая популярность духовной песни „Святой Вацлав“. Подобную роль играла и более древняя песнь (начало 11 века) „Господи, помилуй нас“.

Музыка во время правления Карла IV

С середины 13 века мы можем говорить о храмовых певцах – это были образованные специалисты, работа которых оплачивалась. Репертуар литургической и нелитургической духовной музыки быстро увеличивался благодаря непрекращающимся контактам с соседним миром и собственному чешскому творчеству.

Первыми авторами песен, которые отвергли анонимность, стали архиепископ Ян из Енштейна и доминиканец Домаслав. В то время чехи познакомились с полифонией (многоголосье, влияние Франции). Начало появляться анонимное полифоническое творчество, которое обладало характерными центрально-европейскими чертами. 

Для культуры городов, кроме соборов, особое значение имели школы . Студенты должны были обучиться семи свободным искусствам, к которым относилась и наука о музыке и искусство – музыка. Рифмованные трактаты о музыке, которые использовались в процессе обучения, содержали изложение нотной записи и описание основных форм полифонии того времени.

Во второй половине 14 века, после основания Карлова университета, Чехия уже находилась среди самых значительных центров музыкальной культуры , откуда новая музыка распространялась в соседние страны.

Реформация, гуситская эпоха и последующий период

Уменьшение количества населения, вызванное эпидемиями и войнами, и связанное с ним ухудшение экономической ситуации в стране (которая стала выравниваться только в эпоху правления ягеллонов) стали причиной ограничения музыкального творчества до самого конца 15 века. Еще хуже было то, что страна оказалась в значительной культурной изоляции .

Развитие придворных капелл , которые были основными носителями развития европейской полифонии 15 и 16 века, было на какое-то время приостановлено.

Самым важным жанром эпохи стала чешская (иногда также латинская) духовная песня . С начала гуситского движения расцвело сочинение религиозно-полемических песен . Появлялись специальные песни для паломничеств на памятные горы, новый тип духовной военной песни, например Кто же божьи воины, Встань, встань, великий Пражский город и др.

В 1417 году в пражской Вифлеемской часовне родилось богослужение на национальном языке . Более радикальным его вариантом была Таборская месса, духовные песни которой, исполняемые народом, практически заменили хорал.

Рудольфинская эпоха

Среди имен, сохранившихся в нотных записях, выделяются авторы Йиржи Рыхновский, Ян Троян Турновский , но более всего Криштоф Гарант из Полжиц (1564 – 1621 годы), достойный внимания поздний полифонический композитор и трагический представитель чешского ставовского сопротивления.

Среди дворянских капелл особенно прославилась капелла императора Рудольфа II - один из самых известных и крупных придворных музыкальных ансамблей Европы того времени. Деятельность капеллы была связана с богослужениями в Соборе Святого Вита и в замковом соборе Всех святых. Пражский Град в рудольфинскую эпоху стал центром музыкальной деятельности высшего уровня и примером для всей остальной Европы.

Чешское барокко

В течение нескольких десятилетий после 1648 года музыка в чешских землях смогла свести на нет замедление развития, вызванное Тридцатилетней войной.

Важными музыкальными центрами были поместья сельского дворянства. Не менее значительную роль играли монастырские семинарии, общежития иезуитов, пиаристов и миноритов и монастырские фундации (школы). Специфичной чертой Чехии конца 17 века было увлечение игрой на лютне .

Главным представителем которой был

  • Адам Михна из Отрадовиц (1600 – 1676 годы) – органист городского собора в  городе Йиндржихув Градец. Он был автором оригинальной храмовой музыки, однако популярность ему принесли три сборника песен, любимые до сих пор, - «Чешская Марианская музыка» (1647 год), «Чешская лютня» (1653 год) и «Святая музыка» (1661 год).
  • Франтишек Вацлав Мича (1694 – 1744 годы) – был одним из первых чешских композиторов, которые стали использовать форму сонат (прежде всего в оперных увертюрах). Кроме того, он является автором первой оперы на чешский текст «О происхождении Яромнержиц».
  • Ян Дисмас Зеленка (1678 – 1745 годы) – самый известный чешский барочный композитор. Его сравнивали с s И.С. Бахом. В 1710 году он уехал в Дрезден, где до конца своей жизни был контрабасистом, капельмейстером и, прежде всего, прославленным сочинителем Саксонско-польской королевской капеллы.

Чешский музыкальный классицизм (1740 – 1810 годы)

Музыкальный язык чешского раннего классицизма подвергался влиянию музыки неаполитанских опер , которые в те времена исполнялись в Чехии итальянскими оперными содружествами. Это влияние было разбавлено влиянием музыки народных кругов.

В течение 18 века могущество и богатство знати стало уменьшаться. Из-за этого пришло в упадок большинство дворянских капелл. Одновременно церковь серьезно пострадала в ходе терезианских и йозефинских реформ.

Все эти изменения ускорили развитие общественных концертов и городской оперы . Ухудшение условий одновременно вызвало массовый отъезд чешских музыкантов в другие государства . Они смогли устроиться в Вене, в немецких землях, в Польше и России, и даже в  Италии, где существовала очень напряженная музыкальная конкуренция.

Основные представители

  • Ян Вацлав Стамиц (1717 – 1757 годы) – композитор симфонической музыки и виртуозный скрипач, прославившийся во всем мире, основатель так называемой маннгеймской школы.
  • Йозеф Мысливечек (1737 – 1781 годы) – отправился в Венецию, где очень быстро получил признание как композитор, и стал выезжать в соседние страны Европы. Благодаря своим операм он стал любимчиком в Италии и заслужил прозвище «Il divino Boemo» (божественный чех).
  • Антонин Рейха (1770 – 1836 годы) – После обучения музыки в Гамбурге, Париже и Вене он обосновался в Париже, где был назван профессором консерватории. Среди его учеников был и молодой Гектор Берлиоз. Рейха занимался, в основном, камерной музыкой. Его считают отцом духового квинтета.

19 век – национальное возрождение

В начале 19 века в Чехии царило восхищение музыкой Моцарта , что несколько замедлило дальнейшее музыкальное развитие. Классическая музыка существовала задолго до 19 века.

В Праге часто гастролировали известные европейские артисты. Там концертировали Н.Паганини, Ц.М. фон Вебер, Ф.Лист, Г.Берлиоз и другие. Новых молодых авторов поддерживала Пражская консерватория (основана в 1811 году), которая организовывала многочисленные концерты новой музыки.

От музыки ожидали, что так же, как и другие области искусства, она поддержит национальную идею . Композиторы реагировали на это использованием в своих произведениях мелодики чешского фольклора и выбором сюжетов из чешской народной среды или истории. В 40-ые годы начали образовываться музыкальные объединения (например, хоровое объединение Глагол), посвященные патриотической музыке.

Если говорить о творчестве, черпающем сюжеты из народной среды, стоит упоминания опера Франтишека Шкроупа „Фидловачка“ (первое четверостишье песни Где моя родина стало использоваться как чешский государственный гимн.

Переломными стали 60-ые годы, когда чешское национальное творчество стало соответствовать мировым параметрам (Сметана, Дворжак, Фибих ).

До конца 19 века в Праге не было постоянного оркестра. Поэтому исполнение масштабных произведений было достаточно проблематичным. Качество чешской музыкальной жизни значительно улучшилось после 1896 года с основанием Чешской филармонии.

Наиболее выдающиеся представители музыки 19 века

  • Бедржих Сметана (1824 – 1884 годы) – композитор, который и после потери слуха в 1874 году не прекратил активную деятельность в своей профессии. Именно в этот период возник его известный цикл симфонических стихотворений Моя родина. Сметана описывает сюжеты отдельных стихотворений. Вышеград, Шарка и Табор – это взгляд в прошлое. Влтава, С чешских лугов и лесов и Бланик отражают актуальные настроения общества и даже представление о будущем. Стихи всегда связаны между собой по парам, то есть целый цикл разделен на три части. Сметана вписывал замечания прямо в партитуру, для того, чтобы оживить музыкальное повествование.
  • Антонин Дворжак (1841 – 1904 годы) - В 1892 году стал директором консерватории в  Нью-Йорке, через несколько лет занял аналогичный пост в Праге. В течение своего пребывания в Америке он прославился на весь мир, получил ряд престижных наград и почетных докторатов. Последние годы жизни он провел на своей родине в должности директора Пражской консерватории. Творчество Дворжака очень масштабно. Он делал упор на симфонической музыке, часть его произведений написана под влиянием цикла Букет поэта Карла Яромира Эрбена, еще более известны две части Славянских танцев. Первоначально цикл танцев для фортепьяно Дворжак инструментировал для симфонического оркестра. Три известных во всем мире произведения состоят из инструментальных концертов: скрипичный ля мажор, виолончельный си минор и фортепьянный соль минор. Естественно, туда же относится и его 9 симфония. Для оперной сцены Дворжак создал 10 произведений, самый большой успех был у оперы Русалка.
Если вы хотите узнать о современной музыкальной сцене в Чешской Республике, прочитайте нашу статью, посвященную современной музыке и музыке 20 века.
 
 

Ссылки

 
Автор:
 
Добавленo: 31.12.2009
 
 
 

Похожие статьи

 
Культурные факты
 
 

Индустриальная архитектура 2-я часть

Интерес к индустриальным памятникам и индустриальной архитектуре, в результате знакомства с которыми...

 
 
Культурные акции
 
 

49-й международный телевизионный...

Международный телевизионный фестиваль «Злата Прага» с подзаголовком «Рукой подать до...

 
 
Культурные факты
 
 

В Праге открылась экспозиция...

В Праге опять открывается для посетителей экспозиция знаменитой «Славянской эпопеи». С мая...

 
 
Свободное время
 
 

Чески Крумлов получил «туристического...

Чески Крумлов – это город, которым гордится вся Чешская Республика, об этом свидетельствует и его...

 
Избранное

История изобразительного искусства

Что происходило в изобразительном искусстве в самом начале чешской истории…

Климатические условия

Чешская Республика – это континентальное государство, которое находится на…

Важнейшие открытия современности

За последние десятилетия чешская наука принесла много переломных открытий…

Чешский язык

Чешский язык относится к группе западнославянских языков. Чешский язык также…